在“文美济源”河南省山水画家采风写生创作展的展厅里，刘平这幅水墨山水条屏，以极简的黑白墨色，勾勒出济源山水的幽寂之美，成为展厅中一抹沉静却醒目的风景。

一、笔墨：简淡中见苍劲

这幅条屏以水墨为唯一语言，却在浓淡干湿间写出了山水的层次与质感。画面中的山石，以侧锋皴擦结合中锋勾勒，焦墨点染出岩石的肌理，淡墨晕染出山体的体积，看似简淡的笔触里，藏着太行山石的苍劲与坚硬——恰是济源山川“骨法”的典型体现。

山间的树木是笔墨的点睛之笔：枯树的枝干以篆隶笔意写出，线条如老藤盘曲，遒劲中带着舒展；枝头的点叶以焦墨散点而成，疏密相间，既显树木的荒寒之态，又添画面的生机。这种“以书入画”的笔墨，正是对荆浩“笔有骨法”理论的当代回应，让简淡的画面有了厚重的笔墨张力。

二、构图：条屏里的“深远”意境

作为竖幅条屏，作品以“深远”构图铺展山水格局：主峰居于画面上部，以云雾留白与下部的林木、溪涧分隔，既突出了山的高峻，又让空间层次在虚实间自然延伸。山间的留白似云似雾，淡墨晕染的水汽萦绕在山石与树木之间，模糊了景物的边界，却让济源山水“云深不知处”的幽寂意境扑面而来。

这种构图没有刻意的宏大铺陈，却以小见大：从上部的奇峰，到中部的林木，再到下部的溪石，层层递进间，仿佛能循着笔墨走进济源的深山幽谷——这正是写生采风带来的真实感，让观者在尺幅之间，感受到济源山水的“可游可居”。

三、意境：幽寂中的生命张力

整幅作品的意境偏于“幽寂”，却并非死寂。枯树的遒劲、山石的坚崗、溪涧的隐现，在墨色的浓淡间，藏着自然生命的韧性——这恰是济源山水的特质：既有着太行深处的幽寂，又有着万物生长的生机。

刘平以水墨写就的这幅条屏，没有绚丽的色彩，却以纯粹的笔墨语言，捕捉到了济源山水的“真意”：它是采风途中偶遇的一处幽景，是画家对家乡山川的静默凝视，也是“文美济源”展览中，“以墨载情”的生动注脚。

这幅作品让观者明白：济源的“美”，不止于雄奇壮阔，更在于这份幽寂中的沉静与力量——而这，正是刘平笔墨里最动人的“文美”底色。（文/偌言）

【作者简介】

卫原文，字偌言、航源、桓溪、栩源、号龙潭沟人，著名龙文化学者，新儒家学人，高级策划师，高级经营师，原《神州》杂志记者，新媒体书画评论人，中国管理科学研究院智库专家，中华炎黄书画家协会常务秘书长，河南省公共关系研究院副院长，河南大展美术馆副馆长。